រៀនពីរបៀបថតស្ទូឌីយោតន្រ្តីមិនសូវមានតម្លៃ

ក្នុងនាមជាតន្ត្រីករការបង្ហាញរបស់អ្នកគឺជាកាតហៅទូរស័ព្ទរបស់អ្នក។ វាអាចជួយអ្នកពង្រីកទស្សនិកជនរបស់អ្នកហើយវាជាសំបុត្ររបស់អ្នកដើម្បីកត់សម្គាល់ដោយ ស្លាកកំណត់ត្រា ដូច្នេះវាជារឿងសំខាន់ដើម្បីទទួលបានវាត្រឹមត្រូវ។ ផ្ទុយពីជំនឿប្រជាប្រិយការថតសម្តែងបទភ្លេង មិនត្រូវមានភាព ថ្លៃថ្នូរឬមានតម្លៃថ្លៃទេ។ ប្រសិនបើបទចម្រៀងរបស់អ្នកគឺអស្ចារ្យអ្នកស្តាប់នឹងលឺវាមិនថាអ្នកបានចំណាយប្រាក់ប៉ុន្មានលើការថត។ នេះគឺជាគន្លឹះខ្លះដែលមានប្រយោជន៍។
  1. ជ្រើសកន្លែងថតរបស់អ្នក ។ តើអ្នកនឹងកក់ស្ទូឌីយោមែនទេ? តើអ្នកនឹងថតសម្លេងនៅឯផ្ទះដោយប្រើកុំព្យូទ័ររបស់អ្នករឺសូម្បីតែចូលសាលារៀនចាស់ - អ្នកថត 4 បទ? ត្រូវប្រាកដថាកន្លែងណាមួយដែលអ្នកជ្រើសរើសត្រូវបានបំពាក់ជាមួយអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកត្រូវការហើយប្រសិនបើអ្នកកំពុងថតនៅផ្ទះត្រូវប្រាកដថាអ្នកយល់ពីសម្លេងរអិលរបស់បន្ទប់។

  1. ជ្រើសរើសវិធីថតចម្លងរបស់អ្នក ។ មានជម្រើសមូលដ្ឋានពីរដែលអាចរកបានសម្រាប់អ្នក:

    មួយត្រឹមត្រូវសម្រាប់អ្នកអាស្រ័យលើតន្ត្រីដែលអ្នកកំពុងបង្កើត។ punk Hardcore? ផ្សាយបន្តផ្ទាល់។ បទវិទ្យុដែលងាយស្រួលស្តាប់? ទៅពហុបទ។

    • ការថតផ្សាយបន្តផ្ទាល់ - នោះគឺជាឧបករណ៍និងសំលេងទាំងអស់ដែលត្រូវបានកត់ត្រាទុកក្នុងមួយយក - បង្កើតសម្លេងឆៅឆៅ។
    • ការថតចំរុះ - ឧបករណ៍នីមួយៗដែលកំពុងត្រូវបានកត់ត្រាដោយឯករាជ្យតាមបទរបស់ខ្លួន - ផ្តល់សម្លេងស្អាតនិងសំលេងខ្លាំង។
  2. បង្កើត ។ សម្រាប់ស្គរស្គរនីមួយ ៗ គួរតែត្រូវបានលោតហើយស៊ីឡាំងគួរតែមានពីរមីក។ បាសនិងហ្គីតាគួរតែគ្នាតាមរយៈ DI ។ ប្រសិនបើអ្នកមានផ្នែកហ្គីតាទ្វេដងឬដើម្បីទទួលបានសំឡេងស្អាតពិតប្រាកដអ្នកលេងហ្គីតាអាចមានមីក្រូហ្វូនមួយត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយអំពូលនៅបន្ទប់ដាច់ដោយឡែកមួយដើម្បីទប់ស្កាត់ការហូរចេញពីសម្លេងតន្ត្រី amp ទៅក្នុងមីក្រូហ្វូន។
  3. កត់ត្រា ។ ពេលវេលាដើម្បីថតចម្លង។ សូមកុំកត់សម្គាល់ឱ្យបានល្អិតល្អន់ហើយកុំកត់ត្រាទុកអស់រយៈពេលជាច្រើនម៉ោង។ ការបង្ហាញមួយគួរតែខ្លី, ផ្អែម, និងដល់ចំណុច។

ច្របល់ចំរៀងរបស់អ្នក។ សូមចងចាំថាស្លាកទាំងនោះមិនរំពឹងថាការធ្វើបទបង្ហាញនឹងល្អឥតខ្ចោះទេ។ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងថតនៅផ្ទះនៅលើកុំព្យូទ័រហើយការលាយគឺមានភាពងាយស្រួលគ្រប់គ្រាន់កុំមានអារម្មណ៍ថាត្រូវបានដាក់សម្ពាធដើម្បីដំណើរការល្បាយដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ ល្បាយរដុបគឺល្អ។ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងថតនៅក្នុងស្ទូឌីយោអ្នកជំនាញឬអ្នកផលិតអាចលាយការថតរបស់អ្នកសម្រាប់អ្នក។

មួយពេលទៀត: ការបង្ហាញមួយមិនត្រូវបានបម្រុងទុកដើម្បីថតចម្លងរួចរាល់ទេ។ ការលាយ គឺជាផ្នែកមួយនៃផ្នែកសំខាន់បំផុតនៃការថតដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈប៉ុន្តែមិនមែនការធ្វើបទបង្ហាញទេ។ មិនត្រូវចាប់បានក្នុងការចំណាយពេលច្រើននិងលុយនៅលើជំហាននេះ។

  1. គ្រប់គ្រងការថតចម្លងរបស់អ្នក ។ (ជំហាននេះគឺស្រេចចិត្តទាំងស្រុង) Mastering ពាក់ព័ន្ធនឹងដំណើរការ EQ ចុងក្រោយហើយក៏បន្ថែមការបង្ហាប់បន្តិច។ រក្សាទុកក្នុងចិត្តថាអ្នកដែលធ្វើជាម្ចាស់លើការកត់ត្រាមានរចនាប័ទ្មទាំងអស់របស់ពួកគេ; មិនមានមនុស្សពីរនាក់នឹងស្ទាបស្ទើរថតរឿងដូចគ្នានេះទេ។ ប្រសិនបើអ្នកសំរេចចិត្តទទួលបានស្ទីលថតចម្លងអ្នកត្រូវប្រាកដថាអ្នកទទួលបាននូវច្បាប់ចម្លងដែលមិនមានប្រសិទ្ធភាពផងដែរប្រសិនបើអ្នកមិនចូលចិត្តផលិតផលដែលបានបញ្ចប់។

ព័ត៌មានជំនួយមានប្រយោជន៍បន្ថែមទៀត

  1. មិនដែលធ្លាប់ចំណាយលុយរាប់តោនដែលថតការបង្ហាញទេ។ ស្លាកត្រាកំណត់ត្រា យល់អំពីការកត់ត្រានិងភាពខុសគ្នារវាងស្ទូឌីយោនិងការថតផ្ទះហើយគ្មានសិល្បករដ៏អស្ចារ្យដែលមិនធ្លាប់បានចុះហត្ថលេខាដោយសារតែការបង្ហាញរបស់ពួកគេគ្រាន់តែមិនមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈគ្រប់គ្រាន់។ បារម្ភអំពីការសរសេរបទចម្រៀងស្នាមរន្ធកំពូល ៗ ហើយបន្ទាប់មកអនុញ្ញាតឱ្យស្លាកសែលចេញពីម្សៅសម្រាប់ការថតចម្លងវិជ្ជាជីវៈបន្ទាប់ពីពួកគេចុះហត្ថលេខាលើអ្នក!
  2. ទុកវាឱ្យខ្លី។ ស្លាកកំណត់ត្រាមិនត្រូវបានអង្គុយនិងស្តាប់អាល់ប៊ុមបទបង្ហាញចំនួន 20 បទរបស់អ្នក។ ដាក់ពីរឬបីបទលើបទបង្ហាញរបស់អ្នក។ ប្រសិនបើពួកគេចង់ឮបន្ថែមជឿខ្ញុំខ្ញុំនឹងប្រាប់អ្នក។
  1. ដាក់បទចម្រៀងដ៏ល្អបំផុតរបស់អ្នកជាមុនសិន។ តាមឧត្ដមគតិវាគួរតែជាអ្វីដែលងាយស្រួលនិងល្បឿនលឿនជាងផ្លូវដែលយឺតជាង។ សាកល្បងជាធម្មតាមានរយៈពេលប្រហែល 30 វិនាទីដើម្បីបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍មុនពេលអ្នកវាយប្រហារ A & R វាយ "បន្ទាប់" ដូច្នេះដាក់ជើងរបស់អ្នកឱ្យល្អបំផុត។

អ្វីដែលអ្នកត្រូវការ